L’amour du beau coule dans ses veines. C’est pour ça qu’après vingt années passées dans la finance et le conseil à Paris, New York et Casablanca, Yasmine Bennani a décidé de vivre de sa passion : le design d’intérieur.  Celle qui se décrit comme une “aventurière” inaugure le mois prochain l’espace Inspiration Design BY à Casablanca. Un lieu conceptuel, qui propose à la fois un service de conseil en design d’intérieur ultra-pointu, exposant des concepts de design innovants, des pièces de mobilier et des arts décoratifs issus des dernières tendances.

On sait déjà que plusieurs grands noms y seront exposés, comme le studio de design anglais Secolo, la maison d’édition de design française Moustache ou encore Trudon, le plus ancien cirier en activité du monde. Mais chez Shoelifer, ce qui nous séduit davantage, c’est avant tout la personnalité, l’œil aiguisé et le coup de patte créatif de Yasmine Bennani, dont le compte Instagram donne un excellent avant-goût.

La tête dans la finance, le coeur dans l’art 

Yasmine Bennani naît en 1978 à Casablanca, d’un papa ingénieur et d’une maman plutôt artiste. “Les conditionnements sociétaux ont fait que j’ai opté pour un parcours dans la finance, j’ai suivi mon cursus à l’Université de la Sorbonne, à Paris; mais la fibre artistique a toujours été là, c’est patrimonial. J’en ai hérité de ma mère”, nous raconte t-elle. Avec cette dernière, elle écume les brocantes parisiennes et assiste même aux ventes aux enchères de l’Hôtel Drouot. “Jeune, j’étais déjà mordue de mode et à l’affût des dernières tendances”, se remémore Yasmine Bennani.

Après la Sorbonne, elle rejoint un cabinet de conseil parisien puis une banque d’investissement, avant de s’expatrier dans la Grosse pomme pendant deux ans et demi. “New York dégage une énergie incroyablement bouillonnante et stimulante. Je courais à tous les vernissages, j’étais très proche des milieux artistiques. Parallèlement j’avais de très grosses responsabilités professionnelles, et on était à la veille d’une immense crise financière. Cette ville a définitivement forgé mon caractère”, explique Yasmine Bennani. Néanmoins la jeune femme décide de rentrer au Maroc, “l’appel des racines”. Elle rejoint alors l’un des plus grands cabinets internationaux de conseil, qui vient d’ouvrir une antenne à Casablanca, au sein de laquelle elle restera quinze ans.

Entre passion et raison 

En 2020, la pandémie de Covid-19 vient bouleverser le monde et les vies. “Cette période m’a appris à m’écouter. J’ai vite compris que j’étais arrivée au bout de mon parcours corporate. J’avais une envie irrépressible de créer, de sortir de ma zone de confort, de mener un nouveau projet professionnel et d’avoir le courage de suivre ma passion. Alors j’ai décidé d’entreprendre en m’appuyant sur ma fibre artistique.” C’est décidé, Yasmine Bennani souhaite créer un business dédié au design d’intérieur. “Et là je me suis dit qu’il me fallait absolument un diplôme”, précise-t-elle. En 2021, elle s’inscrit à l’Institut du design d’intérieur. Une école très réputée, basée à Paris mais aussi en Europe et en Amérique Latine, dont elle sortira diplômée en avril 2022. Au passage, elle s’y constitue aussi un solide réseau professionnel. 

À partir de là, Yasmine Bennani professionnalise sa veille en matière d’inspirations en design d’intérieur et forge ses connaissances des grands architectes et designers contemporains. Son empreinte se dessine progressivement à travers sa page instagram « Inspiration Design BY ». En 2022, elle réalise une étude de marché du mobilier de luxe au Maroc, élabore son business plan et crée le concept Inspiration Design BY.  « Il a vocation à inspirer et promouvoir des concepts innovants dans le design d’intérieur, et à élargir l’offre de mobilier et d’arts décoratifs au Maroc pour enrichir la créativité dans nos intérieurs », détaille l’entrepreneuse.

Inspiration Design BY propose donc trois types de prestations : le conseil en décoration d’intérieur pour l’aménagement et l’ameublement des espaces (pro ou perso, grands ou petits), avec surtout une expérience client inspirante et exclusive (sur rendez-vous). Également, la vente de collections de meubles et arts décoratifs « dans le cadre de projets de conseil ou en solo ». Vous l’aurez compris, « l’écoute client et le conseil » est selon Yasmine Bennani la clé d’un projet de déco réussi. Enfin, Inspiration Design BY « est aussi pensé comme une galerie, où sera régulièrement exposée du mobilier ou des arts décoratifs mettant en avant des designers et des créateurs (locaux ou étrangers) pour inspirer les visiteurs et les clients ».

Originalité et authenticité comme mantra 

En plus du concept, il y a le style. Yasmine Bennani aime mélanger l’art-déco et le néo-classique avec le moderne et le contemporain. Ses principes fondamentaux en matière de design d’intérieur ? “Le confort, les circulations fluides, le sens du détail, le principe d’harmonie, d’équilibre et une technologie discrète”. Mais Yasmine Bennani a à cœur d’insuffler de l’âme au design d’intérieur. Elle a toujours le souci de la façon avec laquelle “s’approprier l’histoire des lieux, la revisiter, pour la magnifier et la twister avec subtilité”,affirme t-elle. Son mantra ? “Originalité et authenticité”.
Sa principale influence, c’est le Bauhaus, un courant artistique né en Allemagne en 1919 dont le design a révolutionné l’architecture d’intérieur. “Rien de superflu, tout est fonctionnel, sobre, confortable. Les lignes sont géométriques et épurées. Il y a beaucoup de lumière, de blanc, avec des matérieux bruts (métal, cuir, bois) et quelques touches colorées”, résume Yasmine Bennani. L’une des œuvres emblématiques de ce courant, la Villa Camembert, se trouve d’ailleurs à Casablanca, sur le boulevard du Lido. Parmi ses autres inspirations, elle  évoque aussi Ettore Sottsass, fondateur du groupe Memphis, “plus ouvert sur la mode et le pop-art”, ou encore Charles Zana et India Mahdavi.

Une esthète chasseuse de nouveautés 

Sensible et spirituelle, Yasmine Bennani est aussi très inspirée par ses nombreux voyages en Asie. L’une de ses Bibles n’est autre que Le guide feng shui de la maison, écrit par Karen Kingston. “Cela ne suffit pas d’accumuler de beaux objets, encore faut-il savoir les placer dans une pièce et les agencer”, explique t-elle. 

En matière de design d’intérieur, Yasmine Bennani n’a de cesse de cultiver son œil et son esprit. Elle concède même être dans une approche “chasseuse”: “Je suis tout le temps à l’écoute des tendances et des nouveautés. En m’appuyant sur les réseaux sociaux, les magazines spécialisés, mes relations avec les designers, les fournisseurs, ainsi que les différents salons internationaux et locaux, j’ai constitué un système de veille qui me permet de rester à la pointe”. Yasmine Bennani envisage des collaborations très sélect pour pouvoir proposer des pièces uniques de grands designers (c’est encore un secret!). À l’avenir, l’entrepreneuse n’exclut pas de passer elle-même le cap de la création d’arts décoratifs. Une belle histoire en perspective, que la rédac’ va suivre de très près ! 

Inspiration Design BY
Ouverture prévue courant février
Résidence Yasmine Signature, Pavillon Nénuphar, Appart RDC Nob.
Quartier Casa Anfa
Contact : inspirationdesignby@gmail.com

photo (c) : Inspiration Design BY 

Riche, séculaire, intemporel, l’artisanat marocain est surtout un domaine économique clé pour le pays puisqu’il est le second secteur créateur d’emplois avec 2,4 millions d’artisans. Et depuis une dizaine d’années, on ne vous apprend rien, il s’affiche, dans tous les magazines de déco du monde. Pourquoi un tel engouement ? Parce que de nouveaux créateurs ont pris le parti de détourner et sublimer les techniques millénaires des mâalems (maîtres artisans) en les alliant au design contemporain. Et après avoir passé au crible les nouvelles pépites marocaines, la rédac vous présente ces designers qui revisitent notre artisanat et nous représentent si bien à l’international. 

Martyn Lawrence-Bullard : l’intérieur marocain rencontre le glam hollywoodien

Personnage désormais connu de la télévision anglo-saxonne (“Millions Dollar Decorators”, “Hollywood Me”), Martyn Lawrence-Bullard est avant tout un architecte d’intérieur et designer. Selon Architectural Digest Magazine, il fait même partie des 100 meilleurs au monde. Son style ? Il fait se rencontrer le glamour d’Hollywood (où il réside) et l’exotisme ethnique. Et s’il aime aussi le mobilier indien, il affectionne tout particulièrement le savoir-faire marocain. Venu au Maroc pour la première fois à 18 ans, il multiplie ensuite les allers-retours, fasciné par le potentiel décoratif et l’évolution de son artisanat. Motifs géométriques et ondulants, plafonds sculptés, zelliges et moucharabiehs sont autant d’éléments qu’il s’amuse à moderniser. Il avoue même s’être inspiré du Royal Mansour Marrakech pour plusieurs de ses projets commerciaux. Adresses hôtelières, restaurants mais aussi célébrités américaines (Cher, Kylie Jenner, Eva Mendes) font appel à lui, séduits par sa “Moroccan touch”.

martynlawrencebullard.com

Dayan Candemil : House of Candamil célèbre la poterie de Fès

Bijoux, sacs ou encore vêtements… Cette Colombienne diplômée du London College of Fashion (Royaume-Uni) s’est fait connaitre grâce à ses créations mode inspirées de ses expériences de vie et voyages aux quatre coins du monde. Entre art, histoire et artisanat, sa marque éponyme créée en 2012 est ancrée dans la richesse des différentes cultures qu’elle a découvertes. Des célébrités américaines et européennes, mais aussi de grandes familles du Moyen-Orient, craquent pour ses accessoires luxueux (ornés d’émeraudes ou de diamants) ainsi que ses bijoux fins et vêtements. Pour mettre davantage encore en valeur le travail des artisans, Dayan créé en 2020 House of Candamil. Une plateforme lifestyle sur laquelle elle sélectionne et vend du mobilier, des articles de décoration et d’art de la table créés par des designers ou artisans de différents pays. On y trouve de la broderie italienne, du crochet colombien, des couverts en bois tanzanien et de la céramique marocaine. Son péché mignon : les poteries traditionnelles de Fès. Dorénavant installée à Dubaï, elle vient de créer une collection aux Émirats arabes unis et compte bien développer sa marque dans toute la région Moyen-Orient-Afrique du Nord. On devrait donc entendre parler d’elle dans les prochains mois.

houseofcandamil.com

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Robert Wright et Tiberio Lobo-Navia : Béni Rugs, tissages tradi, motifs contemporains

Après avoir découvert le travail des artisans dans les montagnes de l’Atlas, ces deux New-Yorkais ont fondé en 2018 leur marque de tapis. Leur objectif est de mettre à l’honneur les techniques de tissage et les processus de création ancestraux via un outil moderne : une boutique virtuelle. Couleurs, motifs et dimensions, chacun peut personnaliser son tapis en ligne, parmi 100 combinaisons. Chaque pièce est ensuite fabriquée à la main. Et ça cartonne. Quatre ans après, les commandes affluent du monde entier. Et leur atelier compte désormais 390 artisans et 215 métiers à tisser (contre 12 et 6 au départ). Si bien que le couple s’est décidé à franchir l’Atlantique pour s’installer à Marrakech et se consacrer à plein temps à sa marque. Une petite révolution pour le duo qui vient même d’ouvrir un showroom à quelques kilomètres de la ville ocre (où, en plus des tapis, on peut découvrir en direct le processus de tissage). Et un second à New York, conçu par le styliste d’intérieur Colin King. Mais l’autre actualité dont toute la presse déco parle c’est leur nouvelle collection de tapis “Broken Symmetry” en collaboration avec Athena Calderone, célèbre architecte d’intérieur, auteur, et influenceuse (grâce à son blog lifestyle EyeSwood). Béni Rugs rocks ! 

www.benirugs.com

Caitlin et Samuel Sowe-Sandes : Popham Design, le carreau de ciment dans tous ses états

Vogue Arabia, Elle Decor USA, House & Garden, Marie Claire Maison… Les carreaux de ciment Popham Design, conçus et produits à Marrakech, ont rapidement été adoubés par les plus grands magazines de décoration. Pourtant, l’artisanat marocain, Caitlin Sowe-Sandes et son mari Samuel n’y connaissaient pas grand-chose. Responsable relations publiques dans le design et cinéaste, ils s’installent à Marrakech en 2006 et découvrent les carreaux de ciment en rénovant leur maison. Captivés par cette technique traditionnelle et les possibilités qu’elle offre, ils lancent un an après Popham Design, leur société de conception et de fabrication de carreaux de ciment. Du moule au carreau, tout est fait à la main, dans leur atelier situé à Marrakech, par des maîtres artisans (dont certains ont plus de 20 ans d’expérience). Aujourd’hui, 15 ans après sa création, Popham Design produit environ 1 million de carreaux par an, exportés dans le monde entier. De Sydney à San Francisco, leurs créations artisanales ornent les hôtels de luxe, les restaurants et les résidences prestigieuses. 

Popham Design
Km7, route de l’Ourika
Tél. 05 24 37 80 22

Salima Filali : Salima Filali Design, le zellige plus contemporain que nature

Née en France, étudiante en Belgique puis installée en Suisse, l’architecte et créatrice d’origine marocaine Salima Filali a découvert l’artisanat marocain, et plus particulièrement le zellige, alors qu’elle suit les travaux de rénovation de la maison familiale à Asilah, il y a un peu plus d’une dizaine d’années. D’abord architecte dans un grand cabinet en Suisse, elle ne tarde pas à prendre des projets à son compte au Maroc. Puis, en 2020, elle lance son entreprise de décoration dédiée aux petits carreaux de terre cuite, façonnés à la main. Dans la foulée, elle remporte l’appel à candidature Light Up de la Fondation WRP (un programme entre la France, la Suisse et le Maroc, accompagnant le développement de jeunes entrepreneurs dans les domaines de l’urbanisme, l’architecture et le design). Elle expose alors ses décors et créations à la Fondation WRP à Genève puis à Paris, au Palais d’Iéna (dans le cadre de l’exposition du magazine AD célébrant l’artisanat et les créateurs) et à la dernière Paris Design Week. Maisons de particulier, réceptions d’hôtel ou restaurants, les projets affluent pour la jeune créatrice. 

www.salimafilali.com

Née au Maroc, Alixanne fait ses premiers pas de journaliste à Casablanca (et collabore longtemps avec Shoelifer) avant de changer de voie (et de pays) en se lançant à Paris dans une formation en décoration d’intérieur, sa passion de la première heure. Quelques années plus tard, de retour à Marrakech, cette férue d’artisanat se lance par plaisir et surtout, sans objectif commercial, dans ses premières créations. Au départ, quelques vêtements puis des objets pour décorer son intérieur. Mais ce qui était un projet personnel prend finalement de l’ampleur. En quelques mois, les lampes Ana.K se font une place à Marrakech. La marque gagne désormais le reste du territoire et reçoit même des commandes de l’étranger. Rencontre avec Alixanne Chapon qui nous présente Ana.K, une marque de décoration d’intérieur 100% artisanale.

Comment avez-vous eu l’idée de créer votre marque de décoration d’intérieur ? 

J’ai toujours été attirée par l’artisanat marocain. Mais l’objectif au départ était tout simplement de me faire plaisir et non de créer ma marque. J’ai commencé par réaliser quelques vêtements et j’ai rapidement bifurqué vers la décoration d’intérieur car c’est ce que j’affectionne tout particulièrement. Et c’est finalement grâce au bouche-à-oreille que l’aventure Ana.K a réellement débuté en septembre 2019. Mes proches ont aimé mes lampes et m’ont passé commande, puis leurs amis et ainsi de suite.

Comment décririez-vous Ana.K ?

C’est une marque de décoration d’intérieur 100% artisanale. Du dessin à la fabrication en passant par l’électrification, tout est fait main. Nous produisons donc en petite quantité et chaque pièce est unique. 

Et concrètement, les produits Ana.K qu’est ce que c’est ? 

J’ai commencé avec des lampes bananier et palmier en laiton doré. Je les ai ensuite déclinées en maillechort, cuivre rose, laiton martelé, etc. Ensuite j’ai étoffé et élargi la ligne en proposant des coussins en velours et kiria réversibles, des photophores palmiers sphériques, des tables gigognes (avec des pieds-palmiers), etc. Toujours dans un style “exotique chic”, car j’adore les ambiances coloniales et tropicales.

Quelles ont été vos inspirations ? 

Mon environnement, mes voyages… et les brocantes. Pour les lampes, par exemple, je me suis inspirée des créations de Maison Jansen dans les années 60-70. Mais bien sûr, l’idée n’était pas de copier : j’ai repensé le tout à la sauce marrakchia.

Un petit mot sur les autres produits sur lesquels vous travaillez actuellement ? 

J’ai envie de faire évoluer mes créations, en plus des luminaires. Je planche actuellement sur des lignes de coussins et de lhaf (surmatelas pour canapés), réversibles, et d’autres choses encore. Et si, pour le moment, j’utilise beaucoup le laiton, cela ne m’empêche pas d’avoir envie de toucher et de travailler d’autres matières, comme l’osier. Mes futurs luminaires, par exemple, devraient inclure du rotin.  Mais il me faut encore du temps car je n’en suis qu’au stade des prototypes. 

Tout est fait artisanalement…

Oui, j’ai toujours aimé le travail des artisans et souhaitais collaborer avec eux.  J’ai aujourd’hui deux ateliers où l’on fabrique tout à la main. Ce qui implique de nombreux prototypes avant d’arriver à un résultat qui nous plait et que l’on puisse commercialiser. Car si je souhaite mettre en avant le savoir-faire marocain, je veux également imaginer des créations modernes, pas forcément marocaines. Il y a donc un vrai processus créatif, un échange collaboratif avec les artisans et forcément, de nombreux allers-retours, parfois des ratés mais aussi de jolies surprises (Rires). Ensuite, même quand on a trouvé ce qu’on voulait, comme nous réalisons des séries limitées, il faut compter un temps de production plus long. Pour vous donner une idée, fabriquer une lampe palmier demande une journée entière de travail. À laquelle il faut ensuite ajouter l’étape d’électrification ainsi que le vernissage.

Quelles difficultés rencontre-t-on quand on crée sa marque ?

Personnellement, je prends énormément de plaisir à le faire donc rien ne m’a paru insupportable. Mais comme je travaille seule avec mes artisans, je m’occupe de tout et forcément, c’est compliqué d’être partout. Quand on débute, il faut prendre son temps et avoir le souci du détail. Et faire preuve de patience: avec une production artisanale, les délais sont plus longs. C’est ce qui fait que chaque création est unique et que l’aventure l’est également.

Ana.K Marrakech
Disponible

• À Casablanca : au marché des créateurs DS Store jusqu’au 18 décembre
• À Marrakech : Chez K. Lin à La Mamounia et au Moro
• À Essaouira : le concept store Histoire de filles

Ou via le compte Instagram d’Ana.K. Livraison possible.